Film

Zwei kleine Kurzfilmprogramme, von denen das erste Einblicke in das Kurzfilmschaffen unserer Partnerstadt Groningen bietet und das zweite Ausblicke auf das Thema „Raum“ der diesjährigen altonale eröffnet. Gezeigt werden sechs Filme, die uns den skurrilen Stand-Up-Tragedy-Humor unserer niederländischen Partner näher bringen, sowie vier Filme, die einen ersten Ausblick darauf geben, was uns bei der 9. film altonale u.a. noch erwartet und welche Unmöglichkeiten im öffentlichen Raum unserer Städte noch möglich sind.

21.15  Uhr

Groningen Programm

16MM
NL 2006 / 1.20 Min. / Christa Moesker

Tragic Relief
NL 2011 / 6.33 Min. / Alex Pitstra

Nacht van de Fanfare
NL 2016 / 15.33 Min. / Anna van Keimpema

Yes we do
NL 2009 / 2.51 Min. / Arno Cupédo u. Roeland Dijksterhuis

Wasted Cowboys
NL 2015 / 2.38 Min. / Frank Boxman

Push Up
NL 2008 / 1 Min. / Joep Veldhuis, Sebas Nouwen, Saskia Groenhard, Frank Boxman

22.30 Uhr

Raum-Programm

Fliegenpflicht für Quadratköpfe
D 2004 / 13.30 Min. / Stefan Müller

The Palm Tree Song Line
USA/D 2009 / 2 Min. / Dagie Brundert

Die neonorangene Kuh
D 2005 / 6 Min. / Mischa Leinkauf u. Matthias Wermke

Trotzdem Danke
D 2006 / 6.35 Min. / Mischa Leinkauf u. Matthias Wermke

Teils poetisch, teils skurril, einfach nur amüsant oder auch zum Weiterdenken anregend erzählen ca. zehn internationale Kurzfilme verschiedener Genres vom Lebensraum Stadt. Dabei belichten sie ganz unterschiedliche Aspekte von alltäglichem oder besonderem, menschlichem oder gegenständlichem, realem oder fiktivem städtischem Leben oder Erleben von Stadt.

Mit freundlicher Unterstützung des Altonaer Spar- und Bauvereins.

Weiterer Termin: Di 27. Juni, 19.30 Uhr, altoba-Nachbarschaftstreff Schnellstraße 34

Programm:

The Settling of Montreal
CH 2000 / 5.47 Min. / Philipp Gasser

Zielpunkte der Stadt
D 2004 / 8.16 Min. / Jörn Staeger

Frankfurt fühlen
D 1990 / 3 Min. / Martin Kirchberger

Wir haben schon eine ganze Stadt gebaut
DDR 1968 / 4 Min. / Volker Koepp

Wir haben eine ganze Stadt umgebaut
D 2005 / 11 Min. / Marcel Neudeck

Bauangriff
D 2014 / 7.20 Min. / Laura Engelhardt

Freeze
J/UK 2004 / 1 Min. / Akiko u. Masako Takada

Pixels
F 2010 / 2.49 Min. / Patrick Jean

City West revisited
D 2006 / 8.50 Min. / Ulf Staeger

Sophie Charlotte Baujahr 2013
D 2014 / 10 Min. / Bert Gottschalk

Nashorn im Galopp
D 2013 / 14.59 Min. / Erik Schmitt u. Stephan Müller

Dokumentarfilm / D 1973/74 / Kollektiv Hamburg / 45 Min.

1973 fand eine der ersten Hamburger Hausbesetzung statt. Das proletarisch geprägte Altbauviertel in Hohenfelde sollte durch eine profitable Hochhausbebauung ersetzt werden. Die von vielen Bewohnern getragene Mieterinitiative setzte zunächst auf Verhandlungen, doch erst die Besetzung, durch radikale Linke rückte die hier stattfindende Wohnraumspekulation ins Licht der Öffentlichkeit. In ihrem Film dokumentiert und reflektiert die Mieterinitiative ihre Arbeit und die Besetzung sowie die Erfahrungen mit der Gegenwehr.

Nach der Filmvorführung im Gespräch die beiden Filmemacher des Kollektiv Hamburg Heinz Harmstorf und Michael Körner mit den Filmemacher*innen des mpz.

mpz Medienpädagogik Zentrum Hamburg e.V.
Das mpz ist ein unabhängiges, selbstorganisiertes, alternatives Medienzentrum, das 1973 in Hamburg gegründet wurde. Im mpz werden Videofilme produziert, verliehen und seit einiger Zeit auch verkauft. Darüber hinaus sammelt und veröffentlicht das mpz Literatur zur Geschichte alternativer Medienarbeit, organisiert Veranstaltungen, ist Treffpunkt für Gruppen und unterstützen Initiativen und Projekte, selbst mit Medien aktiv zu werden Aufgabe und Ziel des mpz ist es mit Medien in politische und alltägliche Auseinandersetzungen einzugreifen und Öffentlichkeit/Gegenöffentlichkeit herzustellen. Die Mitarbeit im mpz ist ehrenamtlich und die Medienarbeit finanziert sich über Spenden.
Das umfangreiche Videoarchiv des mpz stellt einen unschätzbaren Wert als Gedächtnis der sozialen und politischen Bewegungen der letzten vierzig Jahre dar.

Filmografie des mpz (kleine Auswahl)
2014 Kein Fracking in Saal, 20 Min.
2009 Für die Zukunft leben – Margret und Dieter Scharmer auf Hof Dannwisch, 84 Min.
2004 Hafenstraße 1981 bis 1994 – Der Kampf um die besetzten Häuser in St. Pauli, 95 Min.
1992 Was hat Hamburg bloß mit euch Frauen gemacht?, 90 Min.
1985 Das war ’ne gute Übung – 9 Tage Betriebsbesetzung bei HDW, 90 Min.

Eine Veranstaltung in freundschaftlicher Kooperation mit dem Medienpädagogik Zentrum Hamburg e.V.

Dokumentarfilm / D 2016 / Philipp Hartmann / 98 Min.

Auf seiner Tournee durch 66 deutsche Kinos portraitiert der Hamburger Filmemacher Philipp Hartmann den äußert lebendigen und zugleich in diversen Umbrüchen befindlichen Kulturraum des Lichtspiels. In vielschichtigen Bildern, werden die von ebenso vielfältigen Kinomacher*innen über Jahre liebevoll gestaltete und teils skurril improvisiert betriebe Kinoräume lebendig: ob im Alpirsbacher Klosterkino, im Münchner Werkstatt-Kino, im Meldorfer Verzehrkino oder im Hamburger Kollektivkino B-Movie überall wird das Kulturgut Kino immer wieder aufs Neue charmant-individuell zum Leben erweckt. So auch an diesem Kinoabend, wenn der Altonaer Kinomacher Carsten Knoop im Vorführraum des Werkhof-Kinos Lichtmeß den Film startet und er und sein Lichtmeßkino als eines von 66 Kinos auf seiner eigenen Leinwand lebendig werden.

Nach der Filmvorführung im Gespräch: Philipp Hartmann mit Katrin Mersmann (Filmförderung Hamburg Schleswig-Holstein)

Weitere Informationen unter:  66 Kinos
> Trailer zum Film

Animiert, dokumentarisch, fiktiv – neun Filme durchleuchten die Freiheit.

Vom 10-Meter-Turm springen. Das Rauchen aufgeben. Demonstrieren, auch wenn es verboten ist. Einfach mal die Flagge wechseln und Perspektive zeigen. Jeder kann alle sein. Willkommen in anderen Sphären. Alles geht – man muss es nur tun.
Moderation: Maike Mia Höhne (Kuratorin Berlinale Shorts, Internationale Filmfestspiele Berlin) & Pastor Matthias Lemme.

Programm:

#1     WICHTIG & VORWEG
DIE WORTE DES VORSITZENDEN, Harun Farocki, BRD, 1968, 2 Min.

#2    NICHT ZU VERGESSEN AUS DER ZEIT
NOW von Santiago Alvarez, Cuba, 1965 6 Min.
SOMOS + von Pedro Chaskel, Pablo Salas, Chile, 1986, 15 Min.
BRUTALITÄT IN STEIN von Alexander Kluge, Peter Schamoni, BRD, 1961, 12 Min.

#3    MIT BLICK AUF DAS EIGENE
DIE LEIDEN DES HERRN KARPF- DER GEBURTSTAG von Lola Randl, BRD, 2008, 10 Min.
FUTTER von Carsten Strauch, BRD, 1996, 5 Min.

#4    MIT BLICK IN DIE ZUKUNFT
HOPPTORNET von Axel Danielson, Maximilien Van Aertryck, Schweden, 2016,18 Min.
SYMBOLIC THREATS von Mischa Leinkauf, Lutz Henke, Matthias Wermke, BRD, 2015, 15 Min.
EVERYTHING von David OReilly, USA, Irland, 2017, 12 Min.
„ Die authentischen Bedürfnisse, die unser Leben kennzeichnen, lassen sich im gegenwärtigen Wirtschaftssystem nicht befriedigen - und werden deshalb zum Nährboden von Emanzipationsbewegungen. Das Bedürfnis ist im Keim revolutionär."
André Gorz

Vorweg und weil immer wichtig: die Worte des Vorsitzenden. 1968 geht es um die große Frage- wo geht es lang? Wie wollen wir das machen? Eine größere Jugend erklärt diese Frage als geklärt und läuft los. Läuft los auf der Grundlage von was? Now, Somos + und Brutalität in Stein sind Filme, die keine Frage unbeantwortet lassen, Impulsgeber. Und dann, jenseits einer Zeit, die eine große, weltweite Welle war, vielleicht auch das Auslaufen einer Welle, bleibt zurück der Einzelne- mit eben dieser wichtigen Frage - was tun und warum eigentlich und wie kann das gehen. In Die Leiden des Herrn Karpf - der Geburtstag spielt das Wort eigentlich und die Vorstellung von etwas eine große Rolle- was passiert jenseits der Vorstellung, was passiert, wenn die Eigendynamik losgetreten wird. Dürfen es noch 100 Gramm mehr sein, sagt die Gazelle zum Löwen und Futter ist somit ganz mit dem Anderen. Ein Lächeln bleibt. Wie kann das eigentlich sein, fragt sich der Zuschauer, der gleichzeitig zum Akteur wird. Springen sie oder springen sie nicht. Reflektion über das vermeintlich eigene Tun, gehalten von dem Wissen um die Distanz zwischen Leinwand und Kinosessel und trotzdem- der Sprung vom 10 Meter Turm, Hopptornet, fragt nach allem Gleichzeitig. Mut, Lust, Entscheidungswille und auch das Nichtspringen erfordert dasselbe. Erfordert ein Tun. Nur oben bleiben geht nicht. Nach oben gestiegen sind die Künstler Wermke / Henke / Leinkauf. Auf die Brooklyn Bridge im Sommer 2014. Nachts. Sie haben die US-amerikanischen Flaggen abgenommen und zwei weiße Fahnen gehisst: Symbolic Threats. Der Skandal war ihnen gewiß- mehr noch die Frage nach der Aufgabe von Kunst, nach der Aufgabe des Künstlers. Alles ist in Aufregung- nur nicht zwei weiße Flaggen- die wehen im Wind.
In der Zukunft kann ein Lächeln groß werden, wenn das Verständnis für den anderen gegeben ist. David OReilly eröffnet mit seinem Computerspiel Everything genau diese Möglichkeit: Jeder kann Alle sein. Perspektivwechsel.

Ina Ivanceanu
Ina Ivanceanu studierte Afrikanistik und Gender Studies in Wien und Leiden (NL). Wissenschafterin (Entwicklungspolitik, Partizipation). Seit 1998 Print- und Radiojournalistin (u.a. Der Standard, Ö1, FM4) und Filmemacherin, Schwerpunkte: Dokumentarfilm, partizipative Videoarbeit, filmische Begleitung von Forschungsprojekten.

Filmografie
Hammamed, Kurzdokumentarfilm (2011), R: Ina Ivanceanu, Elke Groen
Hammam, TV (2007), R: Ina Ivanceanu, Elke Groen
Jeder siebte Mensch, Dokumentarfilm (2006)R: Elke Groen, Ina Ivanceanu
Chinese Villages and their Future, TV (2005), Regie: Ina Ivanceanu, Elke Groen
Bunica, Dokumentarfilm (2005), Regie: Ina Ivanceanu, Elke Groen

in Kooperation mit ElbFilmKunst e.V.

F 2015 / Claire Laborey / 95 Min.

Ist die öffentliche Hand noch immer ein Garant für eine menschengerechte Stadt? Wo stehen wir heute in Sachen städtischer Demokratie? Wie können Einwohner ihre Rechte gegenüber Politikern, Stadtplanern und Investoren durchsetzen? Welche langfristigen Auswirkungen haben die zunehmenden öffentlich-privaten Partnerschaften (ÖPP) und sogenannten Business Improvement Districts (BID)? auf ’öffentliche Räume’ und das öffentliche Leben in ’unseren’ Städten?
Der Film beleuchtet die fortschreitende Privatisierung Londons, die Umwandlung Kopenhagens zur Fußgängerstadt und die schwierige Stadtplanung in Lyon und Toulouse. Dabei wird klar, welche bedeutende Rolle wirtschafts-politischen Interessen spielen. Gelungene Modelle der bürgerschaftlichen Mitbestimmung und Rückgewinnung öffentlicher Räume zeigen aber auch, wie es möglich ist, ein Gegengewicht zur aktuellen Entwicklung zu schaffen.
In ihrem Dokumentarfilm führt uns die Filmemacherin unter anderem nach Hamburg, Berlin, Paris, Kopenhagen, Istanbul, London, Toulouse und Lyon.

Nach der Filmvorführung im Gespräch Claire Laborey

Dokumentarfilm / D 2016 / Johannes Kubin / 64 Min.

Für seine filmische Annäherung an die Hamburger Singer-Songwriter-Szene, hat sich Johannes Kubin, der sonst selbst als Musiker unterwegs ist, fünf seiner Kollegen als Protagonisten gewählt: Bernd Neuwerk, Christoph Biermann, Jens Pfeifer, Melody Found und Michael Krause. Bei Slams im Haus III&70, den Zeise Kinos, den Sängerknaben & Sirenen im Gängeviertel oder bei der Hamburger Küchensession performen sie ihren selbstgeschriebenen Lieder und sammeln Erfahrungen mit dem Feedback eines Publikums, das gleichzeitig auch die Jury ist.

> Trailer Open Stage Hamburg

Zu Gast und im Gespräch: Johannes Kubin & Kollegen, vorher ab 19.30 Uhr Konzert

in Kooperation mit ElbFilmKunst e.V.

Gestern Dortmund-Hörde heute Hamburg-Altona – zwei Stadtteile erfinden sich neu

Bodenerhebungen / Dokumentarfilm / D 2016 / 19:48 Min. / R: Doro Carl, Claudia Reiche
Göttliche Lage / Dokumentarfilm / D 2014 / 99 Min. / R: Ulrike Franke und Michael Loeken

Zwei Dokumentarfilme über Stadtentwicklungsgeschichte und den Wandel von Industrie- zur Freizeitgesellschaft.
Während auf dem einstigen Stahlwerksgelände Phoenix-Ost in Dortmund bereits ein künstlicher See angelegt ist an dessen Ufer luxuriöse Wohnbebauung mit Piazza stattfindet hat der Umbau des ehemaligen Bahngeländes zur „Neuen Mitte Altona“ mit Parkanlage und Wohnungsbau im Dreidrittelmix gerade erst begonnen. Architektonische Visionen von Stadtplaner*innen und visionäre Spekulationen von Projektentwickler*innen treffen in den beiden Filmen auf Stimmen von alteingesessenen und neuen Anwohner*innen.

Nach der Filmvorführung von Bodenerhebungen gibt es Gelegenheit für ein Gespräch mit den Filmemacherinnen Doro Carl und Claudia Reiche.

Der Film „Bodenerhebungen“ (2016) beschäftigt sich mit aktuellen Umbrüchen des Stadtteils Hamburg Altona. Auf ehemaligem Bahngelände entsteht als ein Teil der „Neuen Mitte Altona“ eine Parkanlage, in die einige denkmalgeschützte Relikte integrieren werden – im Unterschied zu den bisherigen Nutzer*innen aus Kultur und Handwerk. Spekulationen der Projektentwickler und architektonische Visualisierung treffen auf Stimmen kritischer Anwohner*innen, geologische und Schadstoff- Analysen auf politische Interessen. Unter dem Eindruck der verschiedenen Stimmen oszillieren die Ansichten des konkreten Geländes.

Die Langzeitdokumentation „Göttliche Lage“ dokumentiert wie auf einem ehemaligen Stahlwerksgelände in Dortmund über viele Jahre ein neuer Stadtteil gebaut wird. Ulrike Franke und Michael Loeken begleiten den Prozeß von den ersten Sitzungen der Projektentwickler bis zur feierlichen Eröffnung und darüber hinaus. Über fünf Jahre vergehen, bis das einstige Stahlwerk einem See gewichen ist, an dem sich die Menschen, die um das ehemalige Stahlwerksgelände herum wohnen und arbeiteten das Leben nun nicht mehr leisten können. Planer und Anwohner, Visionäre und Zweifler werden zu Gewinnern und Verlierern dessen, was man gesellschaftlichen Fortschritt nennt.

> Trailer Göttliche Lage

Doro Carl
Dorothea Carl lebt und arbeitet als freie Filmemacherin und Künstlerin in Hamburg. Das Studium der Visuellen Kommunikation absolvierte sie an der Hochschule für bildende Künste in Hamburg. Sie ist Mitglied des Abbildungszentrum und lehrt seit 2006 u.a. an der KurzFilmSchule Hamburg. Außerdem ist sie als freie Kamerafrau und Editorin tätig.
Weitere Informationen: www.do-ca.de

Ulrike Franke
Ulrike Franke, 1970 in Dortmund geboren. Studierte Theater-, Film- und Fernsehwissenschaft, Romanistik und Kunstgeschichte in Köln. 1992 Ausbildungsförderung der Filmstiftung NRW im Bereich Regie. Kontinuierliche Mitarbeit an diversen Fernseh- und Kinofilmen. Seit 1996 als Autorin, Regisseurin und Produzentin tätig. Lehraufträg im Bereich Dokumentarfilm an der isf – Internationale Filmschule Köln, Mitglied in der AG DOK und von 2001 bis 2005 im Vorstand des Filmbüros NW.

Michael Loeken
Michael Loeken, 1954 in Neviges geboren. Studierte Theater-, Film- und Fernsehwissenschaft in Köln. 1981 Buch und Regie bei dem Dokumentarfilm “Ich hatte schon begonnen, die Freiheit zu vergessen”. Von 1982 bis 1996 als Tonmeister bei zahlreichen Dokumentar- und Spielfilm für TV- und Kinoproduktionen tätig. Seit 1996 Autor, Regisseur und Produzent. Mitglied in der AG DOK und im Vergabegremium der Filmförderung des Filmbüros NW (2002) sowie im Vergabegremium Produktion II der Filmstiftung NW (2003).

Mit freundlicher Unterstützung der Filmförderung Hamburg Schleswig-Holstein sowie der W3 - Werkstatt für internationale Kultur und Politik e.V.

Teils poetisch, teils skurril, einfach nur amüsant oder auch zum Weiterdenken anregend erzählen ca. zehn internationale Kurzfilme verschiedener Genres vom Lebensraum Stadt. Dabei belichten sie ganz unterschiedliche Aspekte von alltäglichem oder besonderem, menschlichem oder gegenständlichem, realem oder fiktivem städtischem Leben oder Erleben von Stadt.

Mit freundlicher Unterstützung des Altonaer Spar- und Bauvereins.

Weiterer Termin: Di 20. Juni, 19.30 Uhr, altoba-Nachbarschaftstreff Bahrenfelder Dreieck, Woyrschweg 21/23 (im Innenhof)

Programm:

The Settling of Montreal
CH 2000 / 5.47 Min. / Philipp Gasser

Zielpunkte der Stadt
D 2004 / 8.16 Min. / Jörn Staeger

Frankfurt fühlen
D 1990 / 3 Min. / Martin Kirchberger

Wir haben schon eine ganze Stadt gebaut
DDR 1968 / 4 Min. / Volker Koepp

Wir haben eine ganze Stadt umgebaut
D 2005 / 11 Min. / Marcel Neudeck

Bauangriff
D 2014 / 7.20 Min. / Laura Engelhardt

Freeze
J/UK 2004 / 1 Min. / Akiko u. Masako Takada

Pixels
F 2010 / 2.49 Min. / Patrick Jean

City West revisited
D 2006 / 8.50 Min. / Ulf Staeger

Sophie Charlotte Baujahr 2013
D 2014 / 10 Min. / Bert Gottschalk

Nashorn im Galopp
D 2013 / 14.59 Min. / Erik Schmitt u. Stephan Müller

CH, F, B 2008 / Ursula Meier / 97 Min.

Eine leere, stillgelegte Autobahn inmitten einer ruhigen und verlassenen Landschaft und plötzlich stehen dort ein Liegestuhl, ein Swimmingpool, ein Grill, ein Sessel, ein Tischfußballspiel - was suchen diese Dinge hier? Sie gehören zu einem Haus direkt neben der Leitplanke, in dem Marthe (Isabelle Huppert) und Michel (Olivier Gourmet) gemeinsam mit ihren drei Kindern ihr hier doch etwas ungewöhnliches Leben führen. In ihrem Kinofilm mischt die Regisseurin Komödie, Drama und Thriller und entwickelt überzeugend starke Bilder. Entstanden ist ein einmalig origineller Spielfilm, der dem Zuschauer viel Raum für Interpretationen lässt.

Mit freundlicher Unterstützung von Obi-Altona.

Dokumentarfilm / D 2015 / Christian Hornung / 87 Min.

Vor Jahrzehnten auf St. Pauli gestrandet haben sie sich als Tänzerin oder Stripperin, Wirt oder Bardame, Seemann oder Zuhälter durchgeschlagen. Heute geblieben sind ihnen fast nur noch ihre Erinnerungen und ein paar der sogenannten Sparclubs, die es in vereinzelten Stammkneipen wie dem „Hong Kong“, dem „Utspann“ oder der „Kaffeepause“ immer noch gibt. Sichere Häfen, die sie nach wie vor regelmäßig ansteuern, von der Suche nach Gold, von sinkenden Schiffen, vom Kiezalltag oder auch von Krokodilen erzählen und zumindest den ein oder anderen Notgroschen  noch immer im Sparschrank an der Kneipenwand sichern.

weitere Informationen und Trailer unter: https://www.tamtamfilm.com/filme/manche-hatten-krokodile/
Nach der Vorführung seines Dokumentarfilms zu Gast Christian Hornung.

Christian Hornung
Geboren 1976 in Karlsruhe. Aufgewachsen in Freiburg im Breisgau. 1998-2002 Studium der Amerikanistik und Medienkultur an der Universität Hamburg. 2002-04 Fotoassistent und freier Mitarbeiter bei Filmproduktionen. 2004-09 Studium Visuelle Kommunikation an der Hochschule für bildende Künste. Sein Abschussarbeit „Glebs Film“ gewann auf der Berlinale einen Publikumspreis.

Filmografie
2016 Manche hatten Krokodile
2010 Glebs Film

Mit freundlicher Unterstützung der Filmförderung Hamburg Schleswig-Holstein